IL COLORE DELLA MEMORIA

Negli ultimi anni l'uso delle tecnologie digitali ha dato maggiori possibilità all'artista di creare nuove visioni. L'arte è il linguaggio del proprio tempo ed è quindi inevitabile l'uso di qualunque strumento sia in grado di partecipare all'invenzione di un'immagine. L'arte perde l'aura di sacralità ed accetta il rischio di nuove soluzioni.

E' proprio con la recente produzione, che sia avvale dell'uso combinato di tecniche manuali e digitali (Self Portrait / Bahamas) che l'artista Caterina Palmieri trova il suo linguaggio artistico più congeniale.

La presa di coscienza di avere una memoria individuale, viva e pulsante comunque variabile, la spinge ad incentrare il suo lavoro sprattutto sul colore; Intuizione che le permette di rappresentare costantemente in evoluzione anche lo stesso avvenimento.

Con l'abbandono del simbolo estremo di sterilità artistica, "La memoria morta", è possibile ad es: rivivere un piccolo angolo metropolitano come un'oasi metropolitana (vedi Bahamas) o presentarsi in forma assolutamente distorta (Self Portrait) o addirittura farsi avvolgere a tratti dalla fluttuante interferenza della memoria globale della quale facciamo comunque parte.

La presunzione di astrarsi totalmente dalla realtà, tipica della visione di molti pittori ed artisti, è destinata inevitabilmente a fallire per l'impossibilità di percepire il mondo dall'esterno, facendo senza dubbio noi tutti parte di esso.

NOTE BIOGRAFICHE

Attratta da materiali e supporti alternativi che istintivamente trova più congeniali, si dedica con uguale passione alle cosidette "tecniche classiche" utilizzate però con spirito nuovo e proiettandole sempre in una personale dimensione onirica che pervade ormai costantemente le sue opere più recenti.

28 anni, nata ad Isernia, Caterina Palmieri vive e lavora nel suo studio di Roma.